menu

Agenda

oktnovdec
Tentoonstelling — Sculptuur, Werk op papier

Leo Vroegindeweij at TMH

Leo Vroegindeweij (1955, NL) is één van de meest innovatieve hedendaagse kunstenaars en werkt op het snijvlak van het formele en conceptuele vocabulaire. Concepten als ongecontroleerde omstandigheden; tijd en ruimte; en een ingenieuze interpretatie van de begrippen schaal en afmeting, zijn Vroegindeweij’s natuurlijke gereedschappen geworden gedurende zijn 45 jaar als beeldhouwer.

30 mei t/m 12 okt — The Merchant House
Start 17 okt
Events — Video | Film

Instructions for Placemaking: Amussu

In Our People are Our Mountains (naar de woorden van Amílcar Cabral over de bevrijdingsbeweging van Guinee-Bissau) werken kunstenaars en collectieven in Palestina en elders samen met majelis (samenkomst) Jakarta door op afstand instructies te sturen. Het concept achter het gebruik van instructies, in plaats van het fysiek overbrengen van werken of het faciliteren van reizen, komt voort uit ethische, politieke en klimaat-overwegingen. Het versturen van instructies is ook een manier om te wijzen op de fysieke en symbolische afstanden, nadrukkelijk op de diepgaande moeilijkheden die gepaard gaan met het verplaatsen in en uit Palestina, in het bijzonder tijdens de voortdurende genocide. Dit initiatief is daarom een daad van overdracht en vertrouwen: kunstenaars geven hun creatieve richtlijnen door aan hun collega’s in Jakarta, die op hun beurt de instructies ter plekke realiseren, eraan bijdragen en ze uitvoeren.

17 okt — De Appel
Tentoonstelling — Keramiek, Schilderkunst

Letters to my Grandfather | Krijn Kroes

TORCH exposeert met veel plezier een zeer persoonlijk project van Krijn Kroes, waarin hij een eerbetoon brengt aan zijn grootvader en terugkeert naar zijn jeugd in de natuurlijke omgeving van de Veluwe. Zijn nieuwe kunstwerken dienen als een vat om een familiegeschiedenis in te bewaren. Er zit ook een sterke formele drijfveer achter Krijns werk: het is een voortdurende verkenning van de mogelijkheden en uitdagingen die materiaal, kleur, contrast en reflectie bieden. Twee disciplines vormen samen het oeuvre, verweven maar toch duidelijk definieerbaar. Een reeks nieuwe olieverfschilderijen biedt een intrigerende update van zijn eerdere tweedimensionale werk, terwijl de mysterieuze nieuwe 'fossiele' werken de kloof overbruggen tussen Krijns schilderijen en zijn eerdere keramische sculpturen.Enige tijd geleden ontving Krijn een buitengewoon geschenk van zijn geliefde grootvader: diens archief met dia's met foto's die hij maakte van orchideeën en (alpen)bloemen. Als ecoloog onderzocht hij vaak welke bloemen wanneer en waar zouden bloeien, en reisde hij om ze te onderzoeken en te documenteren. Krijn heeft de taak op zich genomen om deze verzameling analoge foto's vol herinneringen en verhalen te bewaren en te verwerken. De bloemen hebben hun weg gevonden naar zijn nieuwe olieverfschilderijen, die zijn ontstaan uit een behoefte om organischer te werken. Van een afstandje bezitten ze een dichte duisternis die doet denken aan zijn eerder tentoongestelde werk, maar omdat ze zijn opgebouwd uit vele ongelooflijk dikke verftoetsen, onthullen ze bij nadere inspectie een intense explosie van kleur.Een serie imposante schilderijen en een site-specific muurschildering verbeelden de enorme boom die het uitzicht vanuit de slaapkamer van Krijns jeugd domineerde. Hij heeft de boom geschilderd als het enge spook dat het was in de pikdonkere Veluwse nachten. De nieuwe keramische 'schilderijen' verwerken natuurlijke elementen op een andere manier. In plakken klei ter dikte van een schilderij zijn negatieve afdrukken van planten zichtbaar. De grens tussen keramiek en schilderkunst vervaagt verder door het aanbrengen van glazuur in meerdere kleuren.Over de kunstenaarKrijn Kroes (1994, NL) volgde een agrarische studie en werkte als bloemist voordat hij in 2020 afstudeerde in Beeldende Kunst aan de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht (HKU). Sindsdien exposeerde hij onder andere bij Galerie Ron Mandos (Best of Graduates), Sanquin en Springboard Art Fair. Binnen enkele jaren heeft Krijn een toegewijde schare fans en verzamelaars verzameld. Letters to my Grandfather is Krijns eerste solotentoonstelling bij TORCH na een succesvolle 'halve show' in 2022 en presentatie op Art Rotterdam 2023. In november van dit jaar zal hij deelnemen aan Unfair in Amsterdam.

7 sep t/m 19 okt — TORCH Gallery
Tentoonstelling — Fotografie, Gemengde media

I Have Seen The Future | Jasper de Beijer

I have seen the Future is gebaseerd op de Futurama presentatie van General Motors tijdens de World’s Fair in New York in 1939. Op deze beurs stond een gebouw van GM met een enorme maquette van een landschap dat toonde hoe de VS er in de toekomst uit zou gaan zien: de automotive world (ontworpen door Norman Bel Geddes). Deze utopie van onbegrensde mogelijkheden laat een toekomstige wereld zien waarin de mensheid alle natuurlijke hulpmiddelen onbeperkt tot zijn beschikking heeft en een volledige controle heeft over de natuur. Als kind groeide de Beijer op in dit positivisme en had het idee in een wereld te leven waarin onbegrensde dingen mogelijk zijn: het redden van de aarde van een milieuramp, het einde aan oorlogen, racisme en ander onrecht. De Beijer schept voor I have seen the Future een eigen futurama waarin fotografie, tekenen, film en sculptuur samenkomen.

7 sep t/m 19 okt — galerie dudokdegroot 
Vandaag open van 10:00 tot 17:00
Tentoonstelling — Schilderkunst

A scallop has two hundred eyes; twelve paintings on what they might see | Tobias Thaens

No Man’s Art Gallery heeft de eer om A scallop has two hundred eyes; twelve paintings on what they might see te presenteren, de eerste solotentoonstelling van de Nederlandse schilder Tobias Thaens bij de galerie. Thaens bevestigt de voortdurende verbondenheid tussen de natuur en het artistieke, en bouwt androgene werelden waarin organisch materiaal verweven raakt in de draden van creatieve gevoeligheid en kwetsbaarheid. Opening zaterdag 14 september van 17.00 - 20.00 uur. Gallery Season Afterparty vanaf 20.00 uur - laat. De expositie loopt tot 20 oktober 2024.

14 sep t/m 20 okt — No Man’s Art Gallery
Opening Galerieseizoen
Tentoonstelling — Gemengde media, Installatie, Schilderkunst

Garlands | Jason Hendrik Hansma

Garlands is een tentoonstelling van Jason Hendrik Hansma te zien bij Marwan van 13 september tot 20 oktober 2024. Garlands is een kunsttentoonstelling, met werken van Jason Hendrik Hansma, en markeert de afsluiting van een jarenlang proces waarin Jason en Marwan vier presentatiemomenten doorliepen. Dit alles terwijl we de ritmes verkennen van het maken van tentoonstellingen voor onze vorm als een collectieve, door kunstenaars beheerde projectruimte.

13 sep t/m 20 okt — Marwan
Start 23 okt
Events — Overig

Instructions for Placemaking: Palestinian Cities

In Our People are Our Mountains (naar de woorden van Amílcar Cabral over de bevrijdingsbeweging van Guinee-Bissau) werken kunstenaars en collectieven in Palestina en elders samen met majelis (samenkomst) Jakarta door op afstand instructies te sturen. Het concept achter het gebruik van instructies, in plaats van het fysiek overbrengen van werken of het faciliteren van reizen, komt voort uit ethische, politieke en klimaat-overwegingen. Het versturen van instructies is ook een manier om te wijzen op de fysieke en symbolische afstanden, nadrukkelijk op de diepgaande moeilijkheden die gepaard gaan met het verplaatsen in en uit Palestina, in het bijzonder tijdens de voortdurende genocide. Dit initiatief is daarom een daad van overdracht en vertrouwen: kunstenaars geven hun creatieve richtlijnen door aan hun collega’s in Jakarta, die op hun beurt de instructies ter plekke realiseren, eraan bijdragen en ze uitvoeren.

23 okt — De Appel
Start 25 okt
Events — Performance

Instructions for Placemaking: An orange tree, an olive tree and a paintings that knows no borders

In Our People are Our Mountains (naar de woorden van Amílcar Cabral over de bevrijdingsbeweging van Guinee-Bissau) werken kunstenaars en collectieven in Palestina en elders samen met majelis (samenkomst) Jakarta door op afstand instructies te sturen. Het concept achter het gebruik van instructies, in plaats van het fysiek overbrengen van werken of het faciliteren van reizen, komt voort uit ethische, politieke en klimaat-overwegingen. Het versturen van instructies is ook een manier om te wijzen op de fysieke en symbolische afstanden, nadrukkelijk op de diepgaande moeilijkheden die gepaard gaan met het verplaatsen in en uit Palestina, in het bijzonder tijdens de voortdurende genocide. Dit initiatief is daarom een daad van overdracht en vertrouwen: kunstenaars geven hun creatieve richtlijnen door aan hun collega’s in Jakarta, die op hun beurt de instructies ter plekke realiseren, eraan bijdragen en ze uitvoeren.

25 okt — De Appel
Events, Tentoonstelling — Schilderkunst, Sculptuur, Video | Film, Werk op papier

Recordings | Iva Gueorguieva

Bradwolff & Partners opent het nieuwe seizoen met de solotentoonstelling "Recordings" van Iva Gueorguieva. De titel verwijst naar Gueorguieva’s proces van het wrijven, krassen en beitsen van doek en gaas, waarbij de oppervlakken en beelden met elkaar verweven raken. "Recordings" is een conceptuele verkenning van het perifere, het toevallige en het vergankelijke.

13 sep t/m 26 okt — Bradwolff & Partners
Vandaag open van 09:00 tot 17:00
Tentoonstelling — Sculptuur

De Rijksmuseumtuinen | Lee Ufan

De tuinen van het Rijksmuseum zijn deze zomer het podium voor de kunst van Lee Ufan. Voor zijn eerste solotentoonstelling in Nederland toont de Koreaanse kunstenaar negen iconische werken uit de serie Relatum, waar hij sinds de jaren zeventig doorlopend aan werkt. De sculpturen van steen en metaal gaan de dialoog aan met de natuur en de architectuur van het museumgebouw. 

30 mei t/m 27 okt — Rijksmuseum
Events, Tentoonstelling — Digitale kunst, Gemengde media, Installatie, Overig, Performance, Schilderkunst, Sculptuur, Video | Film

Remarkable Meetings with Disgusting Men

Remarkable Meetings with Disgusting Men, geïnitieerd door EMIRHAKIN, reflecteert op (zelf)censuur als een doordringende ervaring, en verkent █████ manieren voor om met angst om te gaan. ██████ ████ █ ███, ████. In deze tentoonstelling worden middels een zorgvuldige ruimtelijke choreografie de strategieën van onderdrukkende regimes en hun lichamelijke implicaties onderzocht, ondermijnd, █████ en opnieuw toegeëigend. Hoe dringt politieke onderdrukking door tot het individu, infiltreert het de grenzen van het lichaam en ████████████? 

6 sep t/m 3 nov — W139
Tentoonstelling — Installatie

Fish Tale Tally | Michelle Chang Qin

Van 29 september tot 3 november toont Michelle Chang Qin (Chongqing, 1996) bij P/////AKT een installatie van recent ontwikkelde werken tijdens de expositie Fish Tale Tally. Door middel van objecten en installaties verbeeldt Chang Qin arbeid, het proces en de producten ervan, als offers aan een grote afwezigheid: geamputeerde spraak, vergeten rituelen, gedeeltelijke geschiedenissen die aan een collectief geheugen ontsnappen maar onuitsprekelijke lasten achterlaten.

3 okt t/m 3 nov — P/////AKT
Vandaag open van 10:00 tot 17:00
Tentoonstelling — Gemengde media

Manahahtáanung of Nieuw Amsterdam? | Het Inheemse verhaal achter New York

400 jaar geleden arriveerden de eerste Nederlandse kolonisten in het gebied dat tegenwoordig New York is. Hun opdracht vanuit de Nederlandse West-Indische Compagnie (WIC) was om de kolonie Nieuw Nederland te stichten, met de hoofdstad Nieuw Amsterdam, op de zuidpunt van het huidige Manhattan. Het Amsterdam Museum maakte samen met Museum of the City of New York en vertegenwoordigers van Lenape – oorspronkelijke bewoners van dit gebied in de Verenigde Staten – deze tentoonstelling over de gedeelde geschiedenis.

30 mei t/m 10 nov — Amsterdam Museum aan de Amstel 51
Tentoonstelling — Gemengde media, Installatie, Overig

Our People are Our Mountains: Instructions for Placemaking

In Our People are Our Mountains, naar de woorden van Amílcar Cabral over de bevrijdingsbeweging van Guinee-Bissau, werken kunstenaars en collectieven in Palestina samen met majelis (samenkomst) Jakarta door op afstand instructies te sturen. Het concept achter het gebruik van instructies, in plaats van het fysiek overbrengen van werken of het faciliteren van reizen, komt voort uit ethische, politieke en milieuoverwegingen. De kunstgemeenschap is zich steeds meer bewust van de complexiteit en de gevolgen van reizen, en de logistiek van transport voor korte tentoonstellingen; de milieukosten wegen vaak zwaarder dan de potentiële voordelen van het creëren en onderhouden van relaties. Desalniettemin blijft het belang van het onderhouden van contacten, het leren van elkaars artistieke uitingen en het opbouwen van solidariteit over een gedeelde strijd onbetwistbaar.

5 okt t/m 10 nov — De Appel
Start 12 okt
Tentoonstelling — Schilderkunst

(Fe)Male | Karel Appel

Slewe Gallery is verheugd de opening van de tentoonstelling (Fe)Male aan te kondigen van Karel Appel (1921-2006), Nederlands bekendste twintigste eeuwse schilder van na de Tweede Wereldoorlog. De tentoonstelling toont acht schilderijen uit zijn Nude serie uit de jaren 1994 en 1995. De tentoonstelling opent op 12 oktober en is te zien tot en met 16 november. Met deze tentoonstelling viert Slewe Galerie haar dertigjarige jubileum.

12 okt t/m 16 nov — Slewe Gallery
Vandaag open van 09:00 tot 18:00
Tentoonstelling — Gemengde media, Overig, Schilderkunst, Sculptuur, Textiel, Werk op papier

Positions

Positions laat de uiteenlopende manieren zien waarop kunstenaars sociaal-maatschappelijke onderwerpen aan de orde stellen en zich verhouden tot de wereld waarin we leven. Sommigen werken met verf op doek, anderen ‘schilderen’ met stenen, textiel, chemische stoffen of tulpenblaadjes om de zeggingskracht van hun werk te ondersteunen.

12 sep t/m 11 dec — ABN AMRO Kunstruimte
Vandaag open van 10:00 tot 18:00
Tentoonstelling — Installatie

POST/NO/BILLS #5 : BHLNTTTX | Hezin O

Grafisch ontwerper Hezin O gooit met de presentatie BHLNTTTX alle vormgevingsregels over boord. In deze vijfde editie van Post/No/Bills vult Hezin O de monumentale nissen rondom de historische trap van het Stedelijk met zeven kleurrijke muurprints. Ze daagt conventionele opvattingen over grafische vormgeving uit door haar eerdere werken visueel en auditief volledig te deconstrueren, door ze op te knippen, te herhalen en te vergroten.  

30 mei t/m 31 dec — Stedelijk Museum Amsterdam
Vandaag open van 10:00 tot 18:00
Tentoonstelling — Gemengde media, Installatie, Keramiek, Sculptuur

When Doubt Turns into Destiny | Navid Nuur

Van 7 september 2024 tot en met 9 februari 2025/2125 presenteert de Oude Kerk een nieuwe grootschalige context-specifieke tentoonstelling van Navid Nuur (Teheran, 1976 - woont en werkt in Den Haag). Nuur nodigt je uit om de kerk zintuiglijk te ervaren. Hij pelt de geschiedenis van het oudste gebouw van Amsterdam af tot ervaringen die gaan over het hier en nu: over zien, ruiken, horen, aarde, lucht en licht. Tegelijkertijd komt een belangrijk onderdeel van de tentoonstelling pas over honderd jaar ten einde.

7 sep t/m 9 feb — Oude Kerk
Vandaag open van 09:00 tot 18:00
Tentoonstelling — Digitale kunst, Schilderkunst, Sculptuur, Textiel

Digital Deluge

Digitale kunst associeer je al snel met software, beeldschermen en internet. Maar Digital Deluge toont juist de verrassende diversiteit en ontwikkeling van deze kunststroming. Sommige kunstenaars vieren met hun werk de eindeloze mogelijkheden die de digitalisering heeft voortgebracht, andere onderzoeken juist de gevolgen daarvan op de samenleving. De titel van de tentoonstelling, naar een werk van Noor Nuyten, refereert aan de onophoudelijke stroom digitale informatie, die onze blik op de wereld voorgoed heeft veranderd.

12 sep t/m 12 jun — ABN AMRO Kunstruimte