The Beginning of A New Beginning – Monali Meher

Lumen Travo Gallery is verheugd om een nieuw galerieseizoen te openen met de nieuwe solotentoonstelling van Monali Meher. The Beginning of A New Beginning, is het startpunt voor de intense en ongekende opeenvolging van lockdowns die de wereld recent heeft meegemaakt. Door middel van een nieuwe serie mix-media tekeningen en assemblages reflecteert Meher op de

Singing With the Wolves – groepstentoonstelling

melanie bonajo, Charlotte Schleiffert, Margit Lukács & Persijn Boersen In Singing With the Wolves staat een videoanimatie centraal van een witte wolf van het kunstenaarsduo Margit Lukács en Persijn Broersen. De wolf draaft langzaam naar de toeschouwer toe terwijl hij Frank Sinatra’s East of the Sun, West of the Moon neuriet. Eigenlijk zijn de hoofdpersonen

Nieuwe aanwinsten

Het eerste volledige culturele seizoen in onze nieuwe galerieruimtes aan de Keizersgracht luiden wij in met een selectie van nieuwe aanwinsten. De afgelopen maanden hebben wij werken aan onze collectie toegevoegd van onder anderen herman de vries, Erik Andriesse, Carel Visser en Jan Schoonhoven. Daarnaast laten wij een kleine preview zien van de werken van

Artist talk + performance | Carmen Schabracq & Dodi Espinosa

Deze zomer is in Galerie Fleur & Wouter de duotentoonstelling The Day of The Donkey te zien, met werk van Carmen Schabracq en Dodi Espinosa. Tijdens de Opening van het Galerieseizoen op zaterdag 3 september organiseren we een artist talk met Dodi Espinosa en geeft Carmen Schabracq een performance. Artist talkDodi Espinosa (1985) vertelt over de werken

Opening Future Bodies

Upstream Gallery presenteert met trots Future Bodies, een groepstentoonstelling samengesteld door Anne de Jong. De deelnemende kunstenaars verkennen de rol van het lichaam verkennen door middel van verschillende technologieën en vanuit een vrouwelijk perspectief. Door historisch werk te combineren met het werk van jonge, opkomende kunstenaars, laat de tentoonstelling de blik van verschillende generaties zien. De

Future Bodies – groepstentoonstelling

Upstream Gallery presenteert met trots Future Bodies, een groepstentoonstelling samengesteld door Anne de Jong. De deelnemende kunstenaars verkennen de rol van het lichaam verkennen door middel van verschillende technologieën en vanuit een vrouwelijk perspectief. Door historisch werk te combineren met het werk van jonge, opkomende kunstenaars, laat de tentoonstelling de blik van verschillende generaties zien.

Fragments Chipped Away – Bart Stolle / Quintus Glerum

Josilda da Conceição Gallery presenteert Fragments Chipped Away, een duo-tentoonstelling van Quintus Glerum en Bart Stolle, met schilderijen van Stolle en installaties van Glerum. De tentoonstelling is op 2 september te bezichtigen in het kader van de Opening van het Galerieseizoen en is te zien van 3 september tot en met 24 september, 2022. Glerum

Özgür Kar – At the end of the day

Het Stedelijk presenteert in de grote IMC zaal op de eerste verdieping, ook wel bekend als de erezaal, een groot werk van Özgür Kar. Het werk van Özgür Kar (1992) reflecteert op de hedendaagse menselijke conditie, met een focus op de stimuli die we via massa- en sociale media ontvangen en de invloed van deze

Day of the Donkey – Dodi Espinos & Carmen Schabracq

Deze zomer is in Galerie Fleur & Wouter de duotentoonstelling The Day of The Donkey te zien, met werk van Carmen Schabracq en Dodi Espinosa. Beide kunstenaars hebben een sterke band met Mexico en een fascinatie voor traditie, ambacht, en welke materialen nobel worden bevonden en welke arm. Als uitgangspunt voor de tentoonstelling namen ze The

SUMMERTIME

Deze zomer is de galerie de residentie van Malou van der Veld, ze gaat er wonen en werken. Malou van der Veld is een multidisciplinaire ontwerper, momenteel doet zij haar MA Material Futures bij Central Saint Martins in Londen. Deze zomer verblijft ze in Amsterdam om deel te nemen aan het 5IVE-onderzoeksprogramma aan Het HEM

CA NTS EE MY TO NGU E – Josse Pyl

Annet Gelink Gallery presenteert met trots CA NTS EE MY TO NGU E, de tweede tentoonstelling van Josse Pyl in The Bakery. Josse Pyl onderzoekt de productie van taal en hoe deze onze ervaring en kennis van de wereld om ons heen onderbouwt en beïnvloedt. Hoe woorden en teksten door lichamen beweging, hoe taal en

Project over keti koti in Heesterveld

Kunstenaar Maartje Jaquet werkte meer dan twee jaar aan haar omvangrijke project Ala Sma Tori over Keti Koti – de term die staat voor de afschaffing van de slavernij op 1 juli 1863 in Suriname en de Nederlandse Antillen. Ze sprak met talloze bewoners van Amsterdam Zuidoost, waar ze zelf ook woont, om in kaart

ZomerSalon Royaal 2022

‘Kleurrijk’ is dit jaar het thema van de ZomerSalon Royaal, de tentoonstelling die tot 20 augustus te zien is bij CBK Zuidoost aan het Anton de Komplein. Een bijzondere verzameling werken van ruim tachtig gevestigde kunstenaars en gedreven amateurs. Elk jaar houdt CBK Zuidoost een open call, waar door lokale artiesten en hobbyisten altijd enthousiast

Nature * Patterns – Maura Biava

Maura Biava benadert haar tentoonstelling op een collaboratieve, duurzame en inclusieve manier en nodigt Anne Geene, Emily Joyce en Saskia Van Drimmelen uit om met haar dieper in te gaan op het thema patronen in de natuur en haar relatie tot wiskunde en symmetrie te verkennen en te verdiepen. Deze expositie draait om de informatie en verborgen geometrieën achter wat we op het eerste

The Big Everyone Works With Everyone Show

Een wormenkast, een hypnotiserend zeemonster in een onhandig glazen aquarium en foto’s van de vriendin van Koos Buster in keramische lijsten: een greep uit The Big Everyone Works With Everyone Show. De bevriende kunstenaars Anemoon Fokkinga, Koos Buster, Jan Hoek en Gert Wessels maakten voor deze tentoonstelling samen nieuwe kunstwerken. Ze daagden elkaar uit in

Milah van Zuilen — Fieldwork

Fieldwork is de eerste tentoonstelling  van Milah van Zuilen bij Galerie Caroline O’Breen. De kunstenaar verzamelt en herschikt organisch materiaal, vaak in vierkanten gesneden en netjes gerangschikt als rasterstructuren. De werken zijn abstract en met een poëtische kwaliteit. Ze lijken in vogelvlucht op het Nederlandse landschap: landbouwgrond die methodisch is gerangschikt in een opeenvolging van rechthoeken. Pas als je

Transferring Cultures into Bodies

Curated by Adriana González Hulshof Deelnemende kunstenaars:Faig Ahmed (1982, AZ), Karim Adduchi (1988, MA/ES/NL), Lisa Konno (1992, JP/ NL), Paul Kooiker (1964, NL), Ana Navas (1984, VE/EC), Aimée Zito Lema (1982, NL/AR) & Elisa van Joolen (NL/IT)12 mei – 18 juni 2022 Adriana González Hulshof werd geboren in Mexico en groeide op in Peru en

Mirrored Lanscape – Emma Talbot

In de sculptuur Mirrored Landscape van Emma Talbot zien we een vrouwenfiguur die voorover leunt en naar de palm van haar hand kijkt. Een sierlijke maar tegelijkertijd ingetogen en verslagen houding. Tegenover haar buigt een boom in precies de tegenovergestelde richting, de takken buigen zich over de gekromde rug van de vrouw, ze nemen dezelfde houding aan,

AAW Party: TINKEBELL. – Flora Tata Metallica

Speciaal voor Amsterdam Art Week organiseert TORCH Gallery een pre-opening party van de tentoonstelling Flora Tata Metallica van TINKEBELL. Kankerverwekkend in de IJmond, ziekmakend voor de kunstenaar. Maar het zwarte stof op schildersdoek is een streling voor het oog van de beschouwer. Op donderdag 12 mei opent in TORCH Gallery de tentoonstelling Flora Tata Metallica

TINKEBELL. – Flora Tata Metallica

Kankerverwekkend in de IJmond, ziekmakend voor de kunstenaar. Maar het zwarte stof op schildersdoek is een streling voor het oog van de beschouwer. Op zaterdag 14 mei opent in TORCH Gallery de tentoonstelling Flora Tata Metallica met een nieuwe serie werken van kunstenaar TINKEBELL. Een jaar lang toog TINKEBELL. met regelmaat naar de duinen in

Openingsweekend | Filip Vervaet

Graag nodigen wij u uit voor het openingsweekend van de nieuwe tentoonstelling Inner Garden van de Belgische kunstenaar Filip Vervaet. Om deze nieuwe tentoonstelling te vieren is er voor het openingsweekend een programma samengesteld. Op zondag 15 mei van 14.00 tot 15.00 uur is de kunstenaar zelf in de galerie om een rondleiding door zijn

Q&A | Meiro Koizumi

Meiro Koizumi, Fog #15 (Detail), 2022 Op 15 mei is Meiro Koizumi aanwezig in de galerie en zal in dialoog gaan over zijn werk met curator Xander Karskens. Bezoekers krijgen de gelegenheid om de kunstenaar te ontmoeten en meer te weten te komen over zijn werk. In the Bakery loopt de tentoonstelling Erased Landscape van

Light on the surface – Denitsa Todorova en Petra Hart

De tentoonstelling Light on the surface is een duo-tentoonstelling van de kunstenaars Denitsa Todorova en Petra Hart.  Denitsa Todorova werkt bijna uitsluitend met grafiet op papier en creëert een abstracte wereld van zachte streken in schakeringen van zwart en grijs. Met een unieke benadering van haar medium biedt ze de toeschouwer een sluier, een doorgang

Inner Garden – Filip Vervaet

Galerie Ron Mandos presenteert met trots Inner Garden, een tentoonstelling van de Belgische kunstenaar Filip Vervaet. Inner Garden is een droomlandschap dat een science fiction achtige sfeer oproept. Verschillende realiteiten komen hier samen waarbij de logica van overdag ontbreekt. In de met zand gevulde binnentuin kom je werken tegen waarin je natuurtaferelen kan herkennen en

León & Cociña – Burials

Met trots presenteert Upstream Gallery Burials, de vierde solotentoonstelling van Cristóbal León en Joaquín Cociña bij de galerie. Met de tentoonstelling Burials verkennen León & Cociña nieuwe interpretaties van religieuze symboliek en rituelen die geworteld zijn in de traditionele Latijns-Amerikaanse cultuur. Burials toont een korte film en vijf schilderijen van het kunstenaarsduo. LOS HUESOS Na

OSCAM Speak Session – BOUT IT #3

In BOUT IT #3 geven OSCAM en Top Notch een podium aan vrouwelijke en niet-binaire hiphopartiesten en de belangrijke bijdragen die zij hebben geleverd aan het genre. Hiphop – de kunst en cultuur – is wereldwijd en vanuit alle socio-economische achtergronden enorm populair, maar wordt binnen de professionele kunstwereld vaak verkeerd begrepen. Door hiphop in

Meet the artist: Mary Sue

Ontmoet de kunstenaar. Speel het spel. Laat kunst ontstaan. Kom langs tijdens AAW familiezondag! Mary Sue’s Patatras! is een kunstwerk in beperkte oplage en bevat: spelinstructies, 1 grasveldje, 30 kiezelstenen & 10 magische stenen in een inlijstbare doos, ontworpen door de kunstenaar. Het kan dienen als serieus tijdverdrijf, maar is tegelijkertijd een ironische reflectie op

Leo Arnold | Dweller – Meiro Koizumi | Erased Landscape

Leo Arnold, Window, 2022 De titel van de show, Dweller, omschrijft zowel de alledaagse objecten uit Arnold’s persoonlijke omgeving die terugkomen in zijn schilderijen, alsmede zijn werkmethoden. In zijn schilderijen botsen de publieke en private wereld. Regelmatig duiken ramen op, waarvan het uitzicht de kijker ontnomen wordt, of valt er een lichtvlekje op de bodem.

Power of Art – Groepstentoonstelling

Kunst kan de tijd even stilzetten en reflecteren op de wereld waarin we leven. De werken in Power of Art zijn een voorbeeld van de uiteenlopende manieren waarop kunstenaars daarmee omgaan. Zo reageerden Tasio Bidegain en Daniëlle van Ark via hun werk op de recente pandemie die ons leven ontwrichtte. Terwijl het werk van Krištof

Zwartheid Onder Ogen Komen

​Bezoek de expositie Zwartheid Onder Ogen Komen: Beeldvorming over Zwarte Mensen en de Strijd Daartegen! In 2021 was het tien jaar geleden dat de “Zwarte Piet Is Racisme” campagne een brede sociale beweging op gang bracht en daarmee de strijd tegen institutioneel en anti-zwart racisme op de maatschappelijke en politieke agenda zette. Er is echter

BIRDMAN – Paulo Nazareth

Stevenson presenteert BIRDMAN, Paulo Nazareth’s eerste solo-tentoonstelling in Nederland. Vormgegeven als een kleine overzichtstentoonstelling, combineert de presentatie Nazareth’s installaties, tekeningen, schilderijen, sculpturen en video’s van 2008 tot 2022. De selectie brengt een rode draad aan het licht in het oeuvre, waarin migratie een centraal en evoluerend motief vormt. De kunstenaar licht toe: “BIRDMAN is the act

Serge Alain Nitegeka

Stevenson presenteert met genoegen nieuw werk van Serge Alain Nitegeka (Rwanda, 1983) in zijn eerste solo-tentoonstelling in Nederland. Nitegeka woont in Johannesburg, waar hij zijn MFA heeft behaald aan de Universiteit van de Witwatersrand. Op hout uit vrachttransport visualiseert hij de vloeiende en gedwongen choreografie die ontstaat tussen vluchteling en locatie.

WOW Amsterdam

WOW Amsterdam geeft een platform aan 9 geselecteerde Artists in Residence om hun huidige kunstpraktijk te delen en hun recente werken te belichten. De deelnemende kunstenaars zijn: Jeanne Vrastor, Aurelien Lepetit, Tibor Dieters, Hugo Béhérégaray, Zhang Jun, Negiste Johnson, Igor Schiller, Kurina Sohn en Ceel Mogami de Haas. Tijdens de tentoonstelling zullen alle bovengenoemde kunstenaars

All Eyes

De AkzoNobel Art Foundation verzamelt al meer dan 25 jaar kunst – en dat wordt gevierd met de jubileumtentoonstelling All Eyes! All Eyes is een feest der herkenning én belofte, met werken uit de collectie van toen en nu die een eigentijdse blik geven op de wereld om ons heen. Kunstwerken die kakelvers uit het

Root Canal – I’ll Never be a Star I’ve Always Been the Moon – performance door Echo + Seashell en bingo

Veertien kunstenaars, muzikanten en schrijvers werden uitgenodigd voor een bijdrage aan de mix tape I’ll Never be a Star I’ve Always Been the Moon, een initiatief van kunstenaarscollectief Root Canal. Als een constructief antwoord op de problematiek rond het organiseren van fysieke tentoonstellingen gedurende de afgelopen twee jaar is het project opgenomen op klassieke cassettebandjes,

Anders Dickson

Anders Dicksons veelzijdige praktijk nodigt uit tot ontmoetingen met een obscure en eigenaardige afspiegeling van de wereld zoals die zich alomtegenwoordig aandient. Thema’s als spiritualiteit, geheugen en ‘high strangeness’ worden aangevuld met elementen uit de Americana in hallucinatoire schilderijen, die regelmatig buiten hun grenzen treden en overlopen in sculpturale objecten, fotografie en video.   In

Artist Talk: Maze de Boer

Maze de Boer | Pick a Fruit (un)wrapped Maze de Boer gaat in op zijn werk Pick a Fruit en zal vertellen over NFT.

ELECTROPORE – Jen Liu

Met trots presenteert Upstream Gallery Jen Liu’s solotentoonstelling ELECTROPORE. De tentoonstelling is gebaseerd op het idee van elektroporatie – een methode van genetische manipulatie die Liu heeft gebruikt om geheime boodschappen te implementeren in levend biomateriaal in de vorm van rundercellen, tijdens haar langdurige project Pink Slime Caesar Shift. De cellen, hangend in roze vloeistof,

A World of Many Worlds

In de tentoonstelling A World of Many Worlds wordt het werk van acht Latijns-Amerikaanse kunstenaars getoond. Hun werk gaat over dekoloniaal denken. Samen dragen deze kunstenaars bij aan een (dekoloniale) dialoog over de manier waarop we in de wereld van vandaag vanuit een westers perspectief kijken naar vraagstukken als macht(srelaties), geschiedenis, politiek, welzijn en klimaat,

Are You Comfortable?

Project Space On The Inside kondigt met trots Are you comfortable? aan, een multidisciplinaire tentoonstelling die verschillende aspecten van ‘ongemak’ onderzoekt, zowel visueel als ‘conceptueel’. De tentoonstelling toont boeiende kunstwerken van zeven kunstenaars. Are you comfortable? opent op 27 maart en is te zien tot 28 augustus 2022. Deelnemende kunstenaars zijn Jose Dávila, Alicia Framis,

A Language Under My Skin- Sadik Kwaish Alfraji

Jacques Lacan schreef dat “de mens die in het bestaan geboren wordt, zich als eerst met de taal bezighoudt; dit is een feit. Hij is er zelfs al voor zijn geboorte in gevangen”. In de aankomende solotentoonstelling van kunstenaar Sadik Alfraji, houd hij zich bezig met de vraag: wat maakt een taal? Zijn het de

Path – Antonio Obá

De Braziliaanse kunstenaar Antônio Obá (1983) maakte speciaal voor de Oude kerk een serie monumentale werken. De installatie omvat sculpturen en schilderijen.De werken bevinden zich op symbolische plekken in het midden van de kerk, onder meer in het hoogkoor en onder het orgel. In Path speelt Obá met de betekenis van religieuze iconen en rituelen

Olga Balema & Win McCarthy

Galerie Fons Welters presenteert Olga Balema & Win McCarthy. Hoewel beide New Yorkse kunstenaars al lange tijd bevriend zijn, is dit hun eerste duo-tentoonstelling. Olga Balema (Oekraïne, 1984) is een kunstenaar die momenteel in New York woont. Ze maakt sculpturen. Een van de belangrijkste aandachtspunten in haar werk is vorm, een ander materiaal. Een ander

The Silence of Tired Tongues

The Silence of Tired Tongues, samengesteld door Raphael Fonseca, toont het werk van dertien opkomende kunstenaars die geboren zijn in Brazilië. De kunstwerken in deze groepstentoonstelling brengen een gevoel van ‘saudade’ met zich mee, dat vertaald kan worden als een mengeling van melancholie en verlangen. De titel van de tentoonstelling is ontleend aan een populair

Groepsshow met Kerstin Brätsch, Ryo Kinoshita, Sarah Księska, Natasja Mabesoone en Anh Trần

Galerie Fons Welters presenteert met trots een groepstentoonstelling met werk van Kerstin Brätsch, Ryo Kinoshita, Sarah Ksieska, Natasja Mabesoone en Anh Trần. De tentoonstelling brengt kunstenaars samen die de traditie van de modernistische schilderkunst uitdagen, veranderen, verwerpen en overdenken. Elke kunstenaar benadert de schilderkunst vanuit zijn eigen perspectief en samen tonen ze de breedte van

Manufactured Manual- Jaya Pelupessy

Voor Manufactured Manual ontwikkelde Jaya Pelupessy een nieuwe fotografische techniek, waarbij hij de traditionele techniek van zeefdruk vanuit een fotografisch perspectief benadert. Voor dit project gebruikt Jaya zeefdruk als een ‘canvas’ om elk negatief er direct in een andere kleur op te belichten, en zo CMYK-fotocollages te creëren. Zo transformeert hij een stuk gereedschap, dat normaal voor

The Artist in Her Studio

In The Artist in Her Studio van Fleur van Dodewaard spelen grote zalmkleurige, niet al te precieze, geometrische vormen de hoofdrol. Deze figuren representeren de kunstenaar zelf. Als kunstenaar, in haar atelier. Meestal ontspannen in een leunstoel, uit het raam kijkend, of buiten liggend in het gras. Het werk is zowel geïnspireerd op historische foto’s

Pick a Fruit (un)wrapped – Maze de Boer

Pick a Fruit (un)wrapped is een gelimiteerde oplage van digitale afbeeldingen die refereren aan de welbekende symbolen op fruit-automaten die tot de eeuwwisseling in cafetaria’s en sportkantines stonden en nu enkel in casino’s en gokhallen te vinden zijn.  De Pick a Fruit (un)wrapped fruit-automaat geeft altijd prijs en betaalt de speler uit in  een NFT

Visit Alternative Residencies Tour

Presentatie over het reilen en zeilen van de Thami Mnyele Foundation artist in residency en een artist talk met de resident Lakin Ogunbanwo, fotograaf uit Nigeria, die in 2020 werd geselecteerd om de Thami Mnyele Foundation Residency Award te ontvangen. De selectie werd gemaakt door de Foundation, samen met Touria El Glaoui, de directeur van

Let Poets Speak – Emma Talbot

Klaagzangen en kreunen galmen door het landschap, penetreren door de huid tot het diepste van mijn wezen. De pijn zo veilig omvat, drijft nu langzaam naar het oppervlak, er is geen houden meer aan. In een zucht van wind is ze er, helemaal en onverhuld, uit het lijf gebarsten. Zijden doeken wapperen en wrijven er

Voëlvry – Kendell Geers

De tentoonstelling Voëlvry ontleent zijn naam aan de Afrikaans Anti-Apartheids muziekbeweging waarvan Kendell Geers deel uitmaakte in de late jaren 1980. Geers speelde keyboards en tape loops voor de underground band KOOS die te horen was op het originele Voëlvry album dat een beweging lanceerde die Max du Preez beschreef als een belangrijke beweging in